Содержание
Приключения Электроника. Эпилог
Найдены возможные дубликаты
П. С: спасибо тебе ТС!!
Но на самом деле, это был Сыроежкин!
А может его брат?
В принципе, можно было бы ограничиться первой картинкой
Ури, Ури, ты знаешь где он выключается?
«Умное лицо — это еще не признак ума». Путеводитель по фильмам Марка Захарова
Мы постоянно цитируем фильмы Марка Захарова. Хотите пример?
— Коли доктор сыт, так и больному легче. (Формула любви)
— Сначала намечались торжества, потом аресты. Потом решили совместить. (Тот самый Мюнхгаузен)
— Сегодня я буду кутить. Весело, добродушно, со всякими безобидными выходками. (Обыкновенное чудо)
Ну и самое популярное в комментариях: «Я три дня гналась за вами, чтобы сказать, как вы мне безразличны» тоже цитата из «Обыкновенного чуда».
Марк Захаров был в первую очередь режиссёром театральным и поставил не так много фильмов, но их, пожалуй, больше других разобрали на цитаты.
Интересно, что первый спектакль Захарова был «Дракон», а последний фильм — «Убить дракона». В обоих случаях Захаров взял за основу сказку Шварца.
Я подготовил путеводитель по всем фильмам Захарова — проверяйте, вдруг что-то упустили.
Стоянка поезда — две минуты
Самый первый фильм Захарова. Здесь сыграли Юрий Белов и Олег Видов. Хоть фильм и снят на натуре, но это — театр. Тут без конца поют и пляшут.
Фильм создавали сразу для телевидения и в нём Марк Захаров вместе с Александром Орловым рассказывают историю молодого врача, который приезжает в маленький город из столицы. Местные жители мечтают, чтобы он остался работать у них, но врач хочет вернуться в Москву, ведь там его ждёт возлюбленная.
А ещё в фильме сыграли: Юрий Саранцев, Нина Крачковская и сам Марк Захаров, а спела Алла Пугачёва.
Следующий фильм — четырёхсерийный. Это самый длинный фильм Захарова, хотя точнее его будет назвать спектаклем. Гайдай считал, что Захаров совершил преступление, когда снял этот фильм, но тем не менее, эти «стулья» тоже стали классикой.
Снимали «12 стульев» в павильонах, местами фильм неотличим от телеспектакля.
Обыкновенное чудо
Захаров любил Олега Янковского и считал, что в нём есть некая двойственность характера, которая заставляет зрителей сомневаться в герое, но в то же время и сопереживать ему.
Этот фильм снят по пьесе Евгения Шварца. Помимо Янковского тут сыграли: Абдулов, Леонов, Миронов и, конечно, Симонова.
Это история про волшебника, который от скуки создал свой собственный мир. Янковский будет использовать это амплуа и в других фильмах.
Этот фильм тоже снят полностью в павильонах, но смотрится это неплохо. Театральность «Обыкновенному чуду» как раз на пользу.
Тот самый Мюнхгаузен
Для съёмок этого фильма Захарову и всей его труппе пришлось поехать в Германию в городок Вернигероде. Тут много натурных съёмок.
Янковский снова сыграл не желающего мириться с окружающим миром фантазёра. Он создаёт собственные миры, в которых у оленей на лбу растёт вишнёвое дерево, а весну можно продлить на один день собственным желанием.
Возможно, это самый лёгкий для просмотра фильм режиссёра. Здесь нет серьёзной драмы, а финал остаётся открытым — мы так и не узнаем судьбу барона, каждый может додумать что-нибудь хорошее.
С Мюнхгаузена можно начать знакомство с творчеством Захарова.
Дом, который построил Свифт
Один из самых странных фильмов Захарова. Снова Янковский и Абдулов. И опять Янковский — фантазёр Свифт, в доме у которого живут лилипуты, великаны и разумные лошади гуигнгнмы.
Фильм основан на реальных фактах из жизни писателя, хотя, конечно, у того не бродили по дому волшебные существа.
Наверное, это самый абстрактный фильм Захарова и, возможно, самый непонятый. Начинать просмотр с него не следует, сначала лучше привыкнуть к стилю режиссёра и посмотреть фильмы попроще.
Формула любви
Ещё один хит Захарова, на этот раз про графа Калиостро. Именно в этом фильме поют «Уно моменто». В основе лежит повесть Алексея Толстого, но сценарист Григорий Горин сильно переработал исходный текст. Получилась яркая музыкальная комедия.
В роли Калиостро превосходно бы смотрелся Янковский. Очередной плут, который не хочет жить по правилам — ну кто ещё сможет это сыграть?
К сожалению, Янковский отказался. Главную роль исполнил Нодар Мгалоблишвили, а озвучил его Армен Джигарханян.
Убить дракона
В 1988 году Захаров снял свой последний фильм. Снова с Янковским, но тут он играет полностью отрицательного персонажа — дракона, причём с тремя головами. Уничтожить дракона предстоит Абдулову.
Этот фильм наименее музыкальный из всех, но тем не менее Захаров не удержался и всё же добавил в него музыкальный номер. Тут есть песенка Эльзы, поёт за неё Лариса Долина.
Фильм довольно мрачный и оставляет много вопросов. После этого фильма Захаров уже больше не снимал кино, предпочитая работать в жанре спектаклей.
Все фильмы Захарова разные и каждый из них стал частью нашей культуры. Да и, вообще, полезно помнить, что «Умное лицо — это ещё не признак ума. Все глупости в мире совершаются именно с этим выражением лица».
Ответ на пост «Артефакт из прошлого»
Тоже нашла недавно на работе артефакт..
Тетради в клетку и в линию. Объем по 12 листов. Имеется промокашка.
Маркировка говорит о том, что произведены в 1972 и 1973 годах. Сохранились идеально, пожелтели только немного
Где на самом деле снимали «Трое в лодке». Почему зрители писали гневные письма
В книге «Трое в лодке, не считая собаки» главные герои путешествуют из Лондона в Оксфорд. До Кингстона они едут на поезде, там садятся на лодку и плывут по реке против течения.
В фильме Наума Бирмана персонажи Миронова, Ширвиндта и Державина тоже плывут по реке Темзе. Но где на самом деле снимали фильм и какая река исполнила роль Темзы?
Темза в фильме — это река Неман. Она берёт начало в Республике Беларусь, течёт через Литву и впадает в Куршский залив Балтийского моря. Как раз по этой реке проходит граница между Россией и Литвой. В Калининградской области и прошли съёмки фильма. Отсняли натуру за месяц.
«Лондон — всегда Лондон, тут погода снова за нас», — говорит герой Миронова. На самом деле эти кадры снимали в городе Неман, он стоит на берегу реки Неман. До Советска — 12 километров, там жила съёмочная группа.
Кадров из Советска в фильме совсем мало, но жители города утверждают, что узнали несколько мест.
В фильме снялась вторая жена Миронова — Лариса Голубкина, она сыграла Энн.
С Голубкиной актёр познакомился ещё в 1963 году. А в 1971 году Миронов женился на Екатерине Градовой, брак продержался пять лет. На следующий год после развода он женился на Голубкиной.
После окончания натурных съёмок труппа выдвинулась в Ленинград, чтобы выполнить там павильонные съёмки. В фильмах всегда так — сцены, которые идут друг за другом, снимаются в разное время и в разных местах. Собрать фильм — задача монтажёров.
Этот фильм до сих пор вызывает у многих неоднозначные чувства. Картину Наума Бирмана упрекают в том, что в ней совершенно не выдержан дух произведения Джерома К. Джерома.
Тем интереснее, что высказывать недовольство зрители начали ещё на премьере, в ленинградском Доме Кино. Тогда поклонники английского писателя, посмотрев фильм, обрушились с критикой на «Троих в лодке». Зрители указывали на то, что не существует таких англичан и что песни, которые поют главные герои, не вписываются в произведение.
Сын режиссёра Борис Бирман вспоминает, что первое время приходило много писем от недовольных зрителей. А потом фильм попал на телевидение и телезрители отнеслись к нему мягче.
Сегодня этот фильм — классика советского кино, но тем не менее до сих пор у него есть как поклонники, так и противники. Не всем нравится, как сыграл Миронов, а некоторые считают, что это его худшая роль.
Тем не менее для многих этот фильм — добрая музыкальная комедия, которая поднимает настроение в хмурый день. Пускай эта комедия и не имеет никакого отношения к Джерому К. Джерому. К тому же, отправиться в путешествие по реке и выкинуть из головы все заботы полезно в любую эпоху.
1С Бухгалтерия (1994г.)
Всем хаюшки) Разбирался на даче и наткнулся на коробку с 1С. открыл увидел дискеты 5,25 и всплакнул)) как молоды мы были! В 1994году учился в училище, у нас был предмет «Информатика» на котором нас учили пользоваться MS DOS, для нас это было что-то не понятное — но мы старались) Половину урока изучали Dos, а вот вторую половину препод раздавал нам дискеты (как на фото) с играми, и мы забыв обо всем играли, было очень круто.
Почему бы и нет.
Машина времени
Спустя год после смерти бабушки, я таки добрался до нажитого за столькие годы добра. Сам прожил там 30 лет, ностальгия накрыла, тоскливо стало, жалко расставаться с вещами, но тащить их в будущее нет возможности и смысла.
Мои первые коньки. Не помню, сколько мне лет было. Размер 24.5 (сейчас 46)
ботинок натуральная кожа. Так и не смог на них катать, невзлюбил коньки.
Катушки с магнитной лентой. Дед был меломаном, постоянно записывал концерты с телевизора. Золотое кольцо, цыганские песни.
Сим карты «джинс», в 2006 году выдали при входе в ночной клуб «пирамида» мне и жене. Мы их так и не активировали.
Таксофонная карта, когда мобильников еще не было а таксофоны уже с монеток перешли на пластик.
Скейтборд 90х. Не мой, двоюродного брата. У меня другой был. Оказался в дальнем шкафчике балкона, заваленный хламом. Увы, колеса» сгнили», разваливаются.
P.S. — на днях начну перебирать книги, могу запилить пост о книжках, с которыми рос. Может кто увидит любимую книгу детства.
K-ON по-советски
Гитаристки детского ансамбля «Мзиури», Тбилиси, Грузинская ССР, 1974 г.
Детский ВИА, участницы которого только девочки. Идея создания ансамбля зародилась в детском пионерском лагере Тбилисского Дворца пионеров. «Мзиури» в переводе с грузинского — «Солнечный». Все девочки ансамбля поют, танцуют и играют на нескольких инструментах. Этот детский ВИА покорил сердца слушателей — за время существования ВИА во Дворец пионеров было доставлено более миллиона писем! Ансамбль записал известную пластинку — мюзикл «Наш друг Буратино».
В 1976 году ансамбль был удостоен звания лауреата премии Ленинского комсомола. И влияние «Мзиури» на молодое поколение того времени оказалось столь сильным, что вскоре не только в Грузии, но и в других республиках Союза появились школьные вокально-инструментальные ансамбли, состоявшие из одних девочек.
Об этом ансамбле был снят большой музыкальный телефильм, а в 1976 году детская редакция Центрального телевидения подготовила музыкальный спектакль Алексея Рыбникова «Наш друг — Буратино», в котором все роли исполняли участницы «Мзиури». В роли печального Пьеро тогда выступила четырнадцатилетняя Тамара Гвердцители.
С Наступающим 2021-м! | ОЛДЫ ВСПЛАКНУТ 
Давайте хоть на миг вспомним, как было круто и беззаботно лет 20 назад)))
А потом пожелаем себе и другим, чтобы с Нового Года жизнь стала снова прекрасна!
Как в былые времена Господа, не болейте и пусть все ВАШИ необыкновенные мечты сбудутся!
Привет из прошлого
Работаю в небольшом био-магазинчике в Швейцарии. На прошлой неделе один из постоянных покупателей спросил меня, откуда я родом. Услышав, что я из России, он начал рассказывать, как в 1968 году ездил в командировку в Москву, как учил перед этим русский язык и как мечтает снова его вспомнить, да пока всё не было времени.
А сегодня он принёс мне отрывной календарик, который он тогда купил в качестве сувенира.
В нем много про коммунизм в общем, поэтому я сначала не поняла, почему же он именно «женский календарь». Но пролистав пару страниц, увидела советы именно для женщин.
Обратите внимание — размер 46! Сейчас, наверно, больше 40го не предлагают.
Про равноправие и разделение быта, честно говоря, увидеть не ожидала. Я всегда думала, что это уже тренд 2000х.
Есть в календаре и смешные карикатуры, и поучения, которые хочется сунуть под нос нашим чиновникам. Ну и конечно же про роль женщины в современном мире, календарь-то всё же женский)
(Фото уже не грузятся в пост, добавлю комментарием)
В общем, мне было очень странно полистать календарик, которому уже более 50 лет! Советы в нем, кстати, более чем современные.
Но ещё более странно для меня то, что принёс мне его пожилой швейцарец, хранивший эту память так заботливо в течение стольких лет!
В булочную на такси
«Наши люди в булочную на такси не ездят» — говорила Варвара Сергеевна Плющ.
Какие же были цены на такси? В 1967 году километр стоил 10 копеек. Отсчёт начинался с 20 копеек. Позже тариф подняли до 20 копеек за километр. Небольшая поездка обходилась в рубль и более.
Для сравнения билет на трамвай стоил 3 копейки. Так что, в глазах управдома Семён Семёнович Горбунков не просто так выглядел транжирой. Ишь ты, за хлебом на такси! Нет, чтобы как все — на трамвае.
Кстати, у таксистов на фуражке была буква «Т». Это профессиональная кокарда «Такси». Делали из алюминия и на ней даже можно разглядеть шашечки. Эту фуражку помимо «Бриллиантовой руки» можно увидеть в «Джентльменах удачи» и в фильме Райкина «Люди и манекены».
А вот таксист из фильма «Афоня» дресс-код уже не соблюдает. Куравлёв прикуривает у расхлябанного водителя.
Счётчик у таксистов в то время издавал звук похожий на тиканье, отсюда и «Сколько там натикало»? Доступа к счётчику у таксистов не было, система пломбировалась. Так возникли тарифы «два счётчика» — то же, что на счётчике, просто в два раза больше.
Когда таксист выключал таксометр — загорался зелёный фонарь — «зеленоглазое такси» снова свободно.
Если у вас есть байка про такси, не важно сегодняшнее или из СССР — расскажите в комментариях. Клёвый анекдот тоже сойдёт.
Проверка памяти
Странный парень Сыроежкин
Самая главная странность «Приключений Электроника», это то, что фантастический робот Электроник выглядит естественно, а настоящий мальчик Сережа нет. Типаж Сыроежкина попросту не логичен в мире фильма.
Первое что бросается в глаза — одиночество Сыроежкина. У него нет друзей, нет компании, ни в школе, ни во дворе. А в школе к нему вообще относятся иронически. Увы, так бывает. С одной стороны, вроде бы все правильно – Сыроежкин ведь посредственность. А с другой, проблема в том, что у этого персонажа попросту должна быть и компания, и друзья-товарищи.
У Сыроежкина присутствуют несколько «бонусов», которые неизбежно должны выделять его из толпы. Начнем по нарастающей. У него есть и гитара, и умение на ней бацать – современная молодежь найдет это странным, но гитара сообщала своему владельцу популярность вплоть до конца 90-х. И это самое меньшее, что имеется у Сыроежкина, — главное в городском дворе это мопед и … громадный гараж, практически не контролируемый родителями. Как при таком раскладе Сережа остается парией и в школе, и во дворе, загадка совершенно не разрешимая. Да Макарка Гусев должен набиваться ему в друзья, но вместо этого предпочитает прессовать на потеху себе и публике.
Что с Сыроежкиным не так? По факту Сереже не нужен Электроник что бы стать популярным, ему не нужно блистать ни на олимпиадах, ни на соревнованиях. Да все окрестные пацаны должны знать его в лицо и завидовать всеми фибрами души.
— Слышь, вчера у Сереги опять сидели. В козла играли, на гитаре бацали…Везет пацану, предки разрешают гаражом пользоваться.
— Да жлоб ваш Серега! За свой несчастный мопед по полтора рубля берет за покататься!
— Ну, – как ни крути, оно того стоит. Другие и больше берут.
Вот примерно такие разговоры должны идти среди местных ребят. Но не идут почему-то. Вот незадача – как вписать в историю робота, так это получилось, а как обычного паренька так нет. Или режиссер был настолько далек от народа, что не знал обычной мальчишеской жизни. В данном случае городской.
Вот и получается парадокс – фантастичен не Электроник, а Сыроежкин. И чуть не забыл одной, ну совершенно, крохотной и незначительной детали. Еще бы плевое дело для 1979 года, у каждого пацана было. Фото на обложке популярного журнала. Подумаешь, эка невидаль.
«Бриллиантовая рука» и немного ностальгии
После «Кавказской пленницы» стало понятно — Гайдай умеет снимать кассовое кино. «Пленница» занимает четвёртое место в списке лидеров проката советского времени. Но «Бриллиантовая рука» прокатилась ещё лучше!
В марте 1967 года началась работа над сценарием «Бриллиантовой руки». Сценаристы Слободской и Костюковский писали всё лето, а осенью к ним присоединился Гайдай.
Многим зрителям кажется абсурдной схема ввоза драгоценностей. Но в то время это даже обосновывалось: драгоценности везут в СССР, так как рубль окреп и контрабандисты мечтают поживиться советскими рублями.
Козодоевым мог стать Вицин, а Лёликом — Пуговкин.
У бандитов были клички: Граф и Механик. Думаю, догадаетесь кто есть кто. Удивительно, но на экраны эти прозвища так и не попали, оставшись в сценарии.
В фильме снялось всё семейство Никулиных. Жена играет экскурсовода, а мальчик, идущий по воде, — их сын.
Гипрорыба, в которой работал Горбунков, действительно, существовала. Это Государственный институт по проектированию предприятий рыбной промышленности. Правда, в 1952 году оно было переименовано в «Гипрорыбпром».
Жена Гайдая — Нина Гребешкова сыграла в 10 фильмах своего мужа. В стольких же сыграл и Георгий Вицин. Но если вы думаете, что они рекордсмены, то нет! Виктор Уральский сыграл в 11 фильмах. В том числе и в «Бриллиантовой руке».
Предлагаю вам поиграть в игру — «Найди Уральского» при просмотре очередного фильма Гайдая. Очень увлекательно.
Вообще, пересматривать «Бриллиантовую руку» можно бесконечно — уж слишком славно сделано это кино.
А ещё говорят, что в фильме снялись ноги Гайдая и его рука — но как это проверить?
О давних играх
Лет сорок с лихуем назад, будучи молодым и возвращаясь вечером с работы частенько наблюдал за тем, как деды-пенсионеры в нашем дворе сидят за специально изготовленным столиком и режутся в домино. Под столом или около него чаще всего стоял бутылек белой и деды его потихоньку употребляли, таясь от всевидящего ока своих жен. Вот — думал я — когда нибудь в далеком будущем стану пенсионером и буду так же сидеть и влуплять товарищам лысого или лохматого. Или же получать оных. (Это, если кто не знает, позорное для проигравших окончание партии дуплем 6:6 или 0:0). Буду сидеть, попивать водочку, рассказывать анекдоты, обсуждать рыбацкие удачи и неудачи, отбрехиваться на зов супруги.
Но столика давным-давно нет, сломали его в незапамятные времена, я сижу дома один и тупо играю на компе в танчики и другую подобную фигню. И с удивлением понимаю, что тогдашние деды жили куда веселее меня,пенсионера сегодняшнего, хотя нынешние игры куда интереснее вроде бы тогдашнего пенсионерского козла.
https://pikabu.ru/story/priklyucheniya_yelektronika_yepilog_7060324
